恐怖映画史上初！アカデミー受賞作品～羊たちの沈黙

羊たちの沈黙の概要

『羊たちの沈黙』は、トマス・ハリスの同名小説を原作とする1991年の映画です。ジョナサン・デミ監督の元、主役のFBI捜査官にジョディ・フォスター、元精神科医でカニバル殺人鬼のハンニバル・レクター役にアンソニー・ホプキンス、そして脇を固める俳優陣が『バックドラフト』でお馴染みのスコット・グレンや『名探偵モンク』のストットルマイヤー警部役で知られているテッド・レヴィンなど錚々たるメンバー。

本作品はアカデミー賞では、史上初の「恐怖映画」として、作品賞、主演男優賞、主演女優賞、監督賞、脚本賞の主要5部門を独占した史上3番目の作品となりました（1番目『或る夜の出来事』（1934年）、2番目『カッコーの巣の上で』（1975年））。また、米国議会図書館により「文化的、歴史的、美学的に」重要な作品とされ、2011年に国立フィルム登録簿に保存されることが決定しました。

公開日は1991年2月14日、日本ではその4か月後の1991年6月14日。世界興行収入27億ドルを超す大ヒット作。第2弾としては2001年に、クラリス役をジュリアン・ムーアに変更して『ハンニバル』が公開。その後2003年に本作の前日譚となる『レッド・ドラゴン』が、アンソニー・ホプキンスに加えてエドワード・ノートンやレイフ・ファインズを起用して制作・公開されています。

羊たちの沈黙のあらすじ

FBIアカデミーに入学したばかりのクラリス・スターリングは、バージニア州クアンティコにあるFBI訓練施設での訓練から、FBI行動科学課の主任捜査官であるジャック・クロフォードに引き抜かれる。彼はクラリスに、優秀な法医学精神科医でありながら、収監されている食人鬼の連続殺人犯ハンニバル・レクター博士に「FBI暴力犯罪者逮捕プログラムアンケート」を依頼するように命令する。

対象の事件は、“バッファロー・ビル”という連続殺人犯の捜査に関する任務だった。クロフォードはスターリングにレクターを観察し、連続殺人犯の情報を質問することを望むが、個人情報を与えないよう警告する。何故か？それは、レクターが人の心を操る術を心得ている天才だったからだ。

クラリスは、早速ボルチモア州立精神病院に行き、レクターへの面会を申し出る。担当医のフレデリック・チルトン博士は、ハンニバル・レクターは純粋なサイコパスだと豪語する。そしてレクターが、かつて警備が緩やかだった頃の病院で、看護婦の舌を残忍に噛みちぎって食べたことを説明し、レクターに対応する際の厳重な警備体制を説明する。

しかし、レクター博士の様子は全く違っていた。彼は鉄格子の代わりに熱可塑性アクリル樹脂の頑丈な防弾壁を備えた独房の中央に立ち、彼女を丁重に迎え入れる。クラリスは自己紹介をし、レクターと「バッファロー・ビル」についての短い会話を交わす。

バッファロー・ビルが少なくとも5人の女性を殺し、皮を剥いだことやカンザスシティ殺人課の悪趣味なジョークから、彼のニックネームがバッファロー・ビルになったことを明かす。

レクターは直立不動でクラリスの話を聞いていたが、アンケートには全く関心を示さなかった。そればかりか、彼はクラリスの半生を覗き見しているかのように、彼女の今までの人生について話し始める。更に、国勢調査員が彼を検査しようとした方法と、その男の肝臓を空豆と「おいしいキャンティ」と一緒に食べたというゾッとするような説明と、舌を鳴らすような仕草をする。

クラリスはその内容に背筋がゾッとするような悪寒と、究極の恐怖を覚える。しかし何とか1つの手掛かりを貰い、アンケートを置いてその場から逃げるように立ち去る。その後レクターの与えてくれた手掛かりから、ある貸倉庫の中のホルムアルデヒドの瓶に入った、切断された頭部を発見することに成功。その頭部が、バッファロー・ビルの捜査の足掛かりとなる。

クラリスが立ち去った後、レクターのとった行動は・・・・・そして、その後もレクターから情報を入手したいクラリスは、チルトンから離れた、より良い施設への移転と引き換えに、犯人の心理プロファイルを提供してもらうことに。

羊たちの沈黙を視聴した感想

被害者の心理を正確に描いている

FBIは、この映画が犯罪捜査、連続殺人犯、そしてその被害者を正確に描いていることに非常に感銘を受けたそうです。特にバッファロー・ビルの被害者、キャサリン・マーティン（ブルック・スミス）がママに会いたいとせがむシーンのリアルさを評価した（心理的ストレスにより被害者が子供時代に戻ってしまうことはよくあること）。

誤）新人捜査官は単独で危険な場所に派遣されなかった

しかしFBI関係者は、クラリスがバッファロー・ビル（テッド・レヴィン）を単独で発見したことについては、「経験の浅い捜査官が危険な任務に単独で派遣されることはないだろう」と意見が対立しました。ジョナサン・デミ監督が、この映画の最も重要なクライマックスだから変えられないと説明すると、彼らは「二度とない脚本にしてほしい。史上最もありえない珍しい行動だ」と言って譲歩した。

一方、オリジナルの脚本では、クラリスはレクター博士との取引に失敗したことでFBIアカデミーを停学になっており、バッファロー・ビルに会ったときは、厳密には自分の意志で事件を捜査する民間人だったという設定でした。

バッファロー・ビルの描写にゲイ団体より激しい抗議

また、バッファロー・ビルの描写にあたっては、同性愛者の差別を助長しかねないとして、ゲイ団体より激しい抗議を受けています。その後ジョナサン・デミ監督は、次作で『フィラデルフィア』(1993年)を製作し、その抗議に対して謙虚に応えました。

『X-ファイル』（1993）の製作者クリス・カーターによると、クラリス・スターリングは、ダナ・スカリーというキャラクターを作る上で最も影響を受けた人物の一人であるということ。第9シーズンの最終話『X-ファイル：ザ・トゥルース』（2002年）で、スカリーが留置場のモルダーを訪ねて、モルダーが「クラリス、君が来る匂いがした」と言うシーンで、本作品へのオマージュが見られます。

犯行描写はシリアルキラーのエド・ゲインにヒントを得ている

犯人のバッファロー・ビルが、死姦殺人犯エド・ゲインに類似性があり（最も明白なのは彼が女装をすること）、ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス）の人物像もゲインからヒントを得ているということ。

最後に彼の逃亡計画の一部は、ペンブリー軍曹（アレックス・コールマン）の顔の皮をかぶって変装すること。ゲインは、自分が切り刻んだ女性の顔の皮を身につけることで知られており、『悪魔のいけにえ』（1974年）のレザーフェイスもこれにヒントを得ている。

アンソニー・ホプキンスとジョディ・フォスターとの抜群の相性

アンソニー・ホプキンスの出演時間は16分間余りですが、その間は一瞬たりとも目が離せない瞬間です。たった16分なのにこの存在感の大きさは何なのでしょう。彼の演じるハンニバル・レクター博士は、残忍な殺人鬼でありながら、反面非常に知的でカリスマ性があるというギャップの大きさではないでしょうか。

ジョディ・フォスター演じるクラリス・スターリングが、別の殺人犯を捕まえるためにレクターに助けを求めるという、この究極のスリラーにおいて、彼は依然として重要な要素の一つであるとの意見があります。その結果、若く経験の浅いFBI捜査官と、有罪判決を受けたが基本的に全能の精神科医との間に、危険ながらも魅力的な関係が生まれてくる。

この映画が大ヒットした理由がひとつだけあるとすれば、主演の二人の俳優の相性でしょう。性的な要素がないのに、これほどまでにスリリングに描かれている男女の繋がりかもしれません。この繋がりは第2弾の『ハンニバル』でより顕著に表現されています。

バッファロー・ビル役がテッド・レヴィンだったことに感動！

私はテッド・レヴィン（犯人バッファロー・ビル役）のファンで、『名探偵モンク』を視聴するためにHuluと契約をしました。その中で演じているリーランド・ストットルマイヤー警部がとても暖かく、素晴らしい人柄が印象的。しかし、よく顔を見てみるとなんと“バッファロー・ビル”だったことに気付きます。

女性を殺して皮を剥ぎ、女装して踊る姿と重複してしまって、ショックを覚えた記憶があります。あまりにも両極端な役柄ですが、彼の演技力が素晴らしいのだと感じています。

俳優を最高に生かすジョナサン・デミ監督の力量が大ヒット作に繋がった

アンソニー・ホプキンスをはじめ、本作に出演している役者さんの演技力には目を見張るばかり。そして、一癖も二癖もある俳優陣にその役柄を与え、最高に生かすジョナサン・デミ監督も素晴らしい監督です。

最後に、この作品はグロくて怖く、必ずしも見ていて楽しい映画ではありませんし、レクターが収容されている刑務所内は暗く、粗暴な場面が映し出されます。そのため、心臓の弱い方にはおすすめできません。

そんなグロテスクな映画が大ヒットに繋がった要因は、そのスリルと一時たりとも目が離せない描写ではないでしょうか。現代映画ではあるものの、今や古典的作品となっている領域の素晴らしい作品だという事ですね。

機会があれば是非一度見ていただきたい映画の1つです。

羊たちの沈黙のキャスト

ジョディ・フォスター：クラリス・スターリング役

ジョディ・フォスターは、2歳で子役としてキャリアをスタートさせた。4年間コマーシャルに出演し、テレビシリーズ「Mayberry R.F.D.」（1968年）で女優としてデビューする。

1975年、映画『タクシードライバー』（1976年）で娼婦アイリス・スティーンスマ役を演じることになった。この役でアカデミー賞助演女優賞にノミネートされ、キャリアを大きく前進させることになる。1980年に、フランスの後期中等教育機関であるリセ・フランセを首席で卒業し、イェール大学で英文学を学び、1985年に優秀な成績で卒業した。

1981年3月30日、ジョディのストーカーであるジョン・ウォーノック・ヒンクリー・ジュニアが、当時のアメリカ合衆国大統領であるロナルド・レーガンの暗殺を企てたときが、彼女の人生における悲劇の瞬間だった。ヒンクリーは、ジョディの出演したトラビス・ビクルが大統領候補のパランタインを撃とうとする映画、『タクシードライバー』（1976年）に夢中になっていたのだ。

ヒンクリーがレーガン狙撃事件の直前にフォスターに宛てた手紙の内容がこちら

過去7ヶ月にわたって私はあなたに対して多くの詩、手紙、愛のメッセージを送りました。そうすればあなたは私に興味を持ってくれるかも知れない、という望みは虚しいものとなりました。私たちは2度電話で話したけれど、私はあなたに厚かましく近づいて自己紹介することはありませんでした…。　私が今この計画を進めるのは、もうこれ以上、あなたに憶えてもらうことを待ってはいられないからです。-ジョン・ヒンクリー・ジュニア
出典：ウィキペディア「ジョン・ヒンクリー」より

また、彼女は30歳を前にして2度のアカデミー賞を受賞。最初の受賞は『告発の行方』（1988年）のサラ・トビアス役で、2度目は本作品（1991年）のクラリス・スターリング役で受賞している。

他の主な出演作は、『ネル』1994年、『コンタクト』1997年、『アンナと王様』1999年、『ブレイブ ワン』2007年、『おとなのけんか』2011年などがある。また、監督としても活躍しており、『オレンジ・イズ・ニュー・ブラック』や『マネーモンスター』など数作品を手掛けている。

アンソニー・ホプキンス：ハンニバル・レクター役

アンソニー・ホプキンスは1937年12月31日、ウェールズのマーガムで、ミュリエル・アン（イェイツ）とパン職人のリチャード・アーサー・ホプキンスの間に生まれた。両親はウェールズ人とイギリス人のハーフであった。

リチャード・バートンに影響を受け、カレッジ・オブ・ミュージック・アンド・ドラマで学び、1957年に卒業。1965年、ロンドンに移り、ホプキンスの才能を見抜いたローレンス・オリヴィエに誘われてナショナル・シアターに入団する。1967年、『A Flea in Her Ear』（1967年）でテレビ映画初監督を務める。

この時から、映画とテレビの分野で成功のキャリアを積むことになる。1968年には、ティモシー・ダルトンと共演した『冬のライオン』（1968年）に取り組んだ。その後、多くの成功を収め、ホプキンスの卓越した演技スタイルは世界的に有名になった。

1977年の『遠すぎた橋』（1977年）では、ジェームズ・カーン、ジーン・ハックマン、ショーン・コネリー、マイケル・ケイン、エリオット・グールド、ローレンス・オリヴィエ、マクシミリアン・シェルと共演した。1980年には『エレファントマン』（1980）でフレデリック・トリーヴス役に抜擢。その後、『オセロ』（1981年）、『ノートルダムのせむし男』（1982年）に出演。1987年、大英帝国勲章コマンダーを授与される。この年は彼の映画人生においても重要な年であり、『チャーリング・クロス街84番地』（1987年）は専門家から絶賛された。その功績で1993年にナイトの称号を授与された。

1990年代の作品には『逃亡者』（1990）、『ハワーズ・エンド』（1992）、『陽のあたる場所』（1993）（オスカーにノミネート）、『レジェンド・オブ・ザ・フォール』（1994）、『ニクソン』（1995）（アカデミー賞ノミネート）、『サバイビング・ピカソ』（1996）、『アミスタッド』（1997）（アカデミー賞ノミネート）、『マスク・オブ・ゾロ』（1998）、『ジョー・ブラックをよろしく』（1998）、『ハーモニーベイの夜明け』（1999）などがある。しかし、彼の最も顕著な作品は、アカデミー賞主演男優賞を受賞した本作品（1991年）である。この役でアカデミー主演男優賞、ニューヨーク映画批評家協会賞主演男優賞、英国アカデミー賞などを獲得している。

2000年代に入ると本作品の前日譚となる『ハンニバル』を先駆けに、『アトランティスのこころ』2001年、『レッド・ドラゴン』2002年、『世界最速のインディアン』2005年、『ザ・ライト -エクソシストの真実-』2011年、『2人のローマ教皇』2019年、『ファーザー』2020年など精力的に活動している。

『ファーザー』では、アカデミー主演男優賞、英国アカデミー賞 主演男優賞、ゴールデングローブ賞 主演男優賞（ドラマ部門）など数々の賞を受賞。

スコット・グレン：ジャック・クロフォード主任捜査官役

スコット・グレンは、1939年1月26日、ペンシルベニア州ピッツバーグで、ホープ・エリザベスとセールスマンのセオドア・グレンとの間に生まれた。アパラチア地方で育ったため健康状態は悪く、1年間は寝たきりで、医者からは一生足を引きずるだろうと予測されていた。長い闘病生活の間グレンは本を読みあさり、バイロン卿になることを夢見ていた。そして、激しいトレーニングで病気に立ち向かい、やがて足が完治する。

高校卒業後、ウィリアム・アンド・メアリー大学に入学し、英語を専攻する。その後、海兵隊に3年間所属し、ケノーシャ・イヴニング・ニュース紙で5ヵ月間、犯罪記者として働き、物語への情熱と冒険への情熱を結びつけようとした。グレンは作家になるつもりだったが、言葉に問題があることがわかり、演技を勉強して克服することにした。

1966年、ニューヨークへ行き、ジョージ・モリソンの演技クラスに入った。学費を稼ぐために学生演劇の演出を手伝い、La MaMa実験劇場のオフオフブロードウェイ作品に出演した。1968年、アクターズ・スタジオに入り、プロの舞台やテレビで仕事をするようになる。1970年、ジェームズ・ブリッジズから『受胎の契約/ベビー・メーカー』（1970）で初めて映画の仕事を依頼される。

グレンはロサンゼルスに移住すると、面白い映画の役が見つからず、人生で最も惨めな7年間を過ごすことになる。その後、ジェームズ・ブリッジズ監督の1980年の映画『アーバン・カウボーイ』（1980）で、ジョン・トラヴォルタのライバル役をオファーされ、グレンの人生が変わる。

グレンはその演技力と肉体的な存在感で、『シルバラード』（1985）、『最後のサムライ ザ・チャレンジ』（1982）、『ライトスタッフ』（1983）、『カウントダウン～ルッキンググラス』（1984）、『ザ・リバー』（1984）で、優れた成績を収めることになったのである。

90年代に入ると彼のキャリアはピークに達し、本作品や『レッド・オクトーバーを追え』（1990年）などの名作に出演した。そんな経緯から、ハリウッドで最も堅実で尊敬される性格俳優の一人として確立された彼は、フロイト的ブラック茶番劇『レックレス/逃げきれぬ女』（1995）、『戦火の勇気』（1996）、ケン・ローチ監督の社会政治宣言『カルラの歌』（1996）など、様々な作品に出演しています。

2000年代に入ると、『トレーニング デイ』（2001）、『ブッシュ』（2008）（ドナルド・ラムズフェルド役）、『セクレタリアト/奇跡のサラブレッド』（2010）、『ペーパーボーイ 真夏の引力』（2012）、『ボーン・アルティメット・タム』（2007年）、『ボーン・レガシー』（2012年）などに出演している。

テッド・レヴィン：バッファロー・ビル役

レヴィンは1957年5月29日、オハイオ州ベライヤで、医師のシャーロット・ヴァージニア（クラーク）とミルトン・ドミトリ・レヴィンの息子として生まれた。父親はロシア系ユダヤ人、母親はウェールズ人とネイティブアメリカンの血を引いている。彼は自らを「ヒルビリー・ユダヤ（泥臭いユダヤ人）」と表現している。1975年、マールボロ・カレッジに入学。

シカゴの演劇の世界に定着し、ゲイリー・コールとウィリアム・ピーターセンが共同設立したリメインズ・シアターに参加する。舞台で経験を積んだ後、レヴィーンは1980年代、映画やテレビに出演することに全力を注ぐようになる。1980年代の代表的な役柄は、NBCのドラマ「クライム・ストーリー」（1986-88年）で、マフィアの執行官フランク・ホルマンを演じたことである。

本作品でブレイクした後、彼は悪役を演じることが多くなる。その後、『ヒート』ではアル・パチーノの警察組織の一員、HBOのミニシリーズ『フロム・ジ・アース/人類、月に立つ』では宇宙飛行士アラン・シェパードなど、徐々に他のタイプの役柄に手を広げていくことができるようになった。ドラマ『ジョージア』では、メア・ウィニンガムの夫役を演じ、最も共感できる役柄のひとつとなった。

2001年には、『ワイルド・スピード』でポール・ウォーカーの上司タナー巡査部長を演じた。また、同じくウォーカー主演の『ロードキラー』では、社会病質者のトラック運転手ラスティ・ネイルの声優を演じている。

2003年には、ハリウッド・ヒルズで起きた凄惨な殺人事件を題材にした映画『ワンダーランド』で、サム・ニコ刑事を演じた。

2002年から2009年まで、トニー・シャルーブ主演のUSAネットワークの刑事シリーズ「名探偵モンク」で、リーランド・ストットルマイヤー警部役を演じた。

2007年には『ジェシー・ジェームズの暗殺』で地元の保安官ジェームズ・ティンバーレイクを演じ、リドリー・スコット監督の『アメリカン・ギャングスター』では、デンゼル・ワシントンやラッセル・クロウと共に出演している。

2010年、レオナルド・ディカプリオ主演の『シャッター アイランド』に、島の刑務所の所長役で出演。2012年、『Deep Dark Canyon』のブルーム・タウン保安官役で、タウン保安官の息子ネイトとスカイラーをそれぞれ演じた、スペンサー・トリート・クラークとニック・エバースマンと共に出演した。

2013年、FXの殺人ミステリーシリーズ『THE BRIDGE/ブリッジ』で、テキサス国境の街の警察殺人課の指揮官ハンク・ウェイド警部補役で主要な役を演じた。2014年、イギリス・フィンランドのアクション映画『ビッグ・ゲーム』でアンダーウッド将軍を演じた。

2018年から2020年まで、TNTのシリーズ『エイリアニスト』でトーマス・F・バーンズを演じ、2021年、ABCのドラマ『ビッグ・スカイ』のキャストに加わり、ホルスト・クラインサッサー役を演じた。

私生活ではキム・フィリップスと結婚し、メリッサとマック・レヴィンという2人の子供がいる。

アンソニー・ヒールド：フレデリック・チルトン医師役

アンソニー・ヒールドは編集者の息子として1944年8月25日、ニューヨーク州ニューロシェルに生まれ、1971年にミシガン州立大学を卒業した。

『羊たちの沈黙』と『レッド・ドラゴン』でハンニバル・レクターの医師、フレデリック・チルトン博士を演じ、デヴィッド・E・ケリーの『ボストン・パブリック』でスコット・グーバー副校長を演じたことでも知られるアメリカの性格俳優である。また、ケリー監督の『ザ・プラクティス』と『ボストン・リーガル』ではクーパー判事としてレギュラー出演している。また、X-ファイル シーズン7の11話『存在と時間 Part.2』では、悩める超能力者として重要な役割を担っていた。

ブロードウェイでも幅広く活躍し、『Anything Goes』（1988年）、『Love! Valour! Compassion!』 (1995)、 また、マクナリーの『The Lisbon Traviata』（1989）にも出演しています。

2000年代には『プルーフ・オブ・ライフ』2000年、『X-MEN:ファイナル ディシジョン』2006年、『ボストン・パブリック』2000-2004年、『ボストン・リーガル』2005-2008年、などに出演。

私生活では、妻のロビン、子供のゾーイとディランとオレゴン州アシュランドに住んでいる。彼は妻の信仰するユダヤ教に改宗している。

ケイシー・レモンズ：アーディリア・マップ役

ケイシー・レモンズは1961年2月24日、アメリカ・ミズーリ州セントルイス生まれのアメリカ人の映画監督、脚本家、女優である。

マクドナルドやリーバイスのコマーシャルに出演してキャリアをスタートし、『11th Victim』（1979年）でスクリーンデビュー。スパイク・リー監督の『スクール・デイズ』（1988年）、続くコメディ『バンパイア・キッス』（1989年）で大きなスクリーンへと移り、ジョナサン・デミ監督の『羊たちの沈黙』（1991年）でアーデリア・マップ役に起用されました。その後、ホラー映画『キャンディマン』（1992年）でヴァージニア・マドセンと共演する。

1997年に『プレイヤー/死の祈り』で監督デビューし、その後『Dr. Hugo』（1998）、『ケイブマン』（2001）、『Talk to Me』（2007）、『クリスマスの贈り物』（2013）、そして最高の興行収入を上げた2019年の『ハリエット』は奴隷制改革者のハリエット・タブマンについて描いた作品で、映画監督のウィーラー・ウィンストン・ディクソンが「映画の創造性の可能性について継続的に証明している人物」と評するほどである。

私生活では、1995年から俳優で映画監督のヴォンディ・カーティス＝ホールと結婚し、4人の子供がいる。

ブルック・スミス：キャサリン・マーティン役

ブルック・スミスは1967年5月22日、出版社勤務の父親ユージン・スミスと、映画会社の広報担当の仕事をしていた母ロイス・アイリーン・スミス（旧姓ウォーレンウェーバー）との間にニューヨークで生まれる。

1900年代の出演作品は、『モダーンズ』1988年、本作品、『ロマンスに部屋貸します』1993年、『最高の恋人』1993年、『42丁目のワーニャ』1994年、『Last Summer in the Hamptons』1995年、『トゥリーズ・ラウンジ』1996年、『カンザス・シティ』1996年、『The Broken Giant』1997年、『ランダム・ハーツ』1999年など。

2000年代に入ると、『9デイズ』2002年でアンソニー・ホプキンスと共演、『メリンダとメリンダ』2004年、『アイアン・エンジェルズ/自由への闘い』2004年、『イン・ハー・シューズ』2005年、『その名にちなんで』2006年、『インターステラー』2014年など、様々な有名映画に出演する。

ドラマでは、『女検死医ジョーダン』の第6シーズンにケイト・スウィッツァー博士として、『シックス・フィート・アンダー』では美術教師の一人として、『Weeds ママの秘密』では主人公ナンシー・ボツインの亡夫ピーター・スコットソンの元妻としてゲスト出演した。また、人気医療ドラマ『グレイズ・アナトミー』でレギュラーとして出演していたが、途中でシェリル・リーと交代させられた経緯があり、その時のことを「とてもショックだった」と語っていた。

2019年、彼女は『アンビリーバブル たった1つの真実』の第7話で、若いレイプ被害者マリアを担当する心理カウンセラーのダラを演じたのが、とても印象深かった。2020年から始まった『Big Sky』では、リックの妻メリリー・レガルスキーとしてレギュラー入りしている。現在ディズニープラスで配信中。

ダイアン・ベイカー：ルース・マーティン議員役

1938年2月25日、カリフォルニア州ロサンゼルス市ハリウッドのハリウッド長老病院で生まれ、同州のノースハリウッドとスタジオシティで育った。マルクス兄弟の初期の映画に出演していたドロシー・ヘレン・ハリントンと、自動車セールスマンのクライド・ルシアス・ベーカーの娘である。1956年にバンナイス高校を卒業した18歳の時ニューヨークに移り、チャールズ・コンラッドに演技を、ニーナ・フォナロフにバレエを習った。

1958年に20世紀フォックスと7年間の契約を結んだベイカーは、ジョージ・スティーブンス監督によって1959年の映画『アンネの日記』のマーゴット・フランク役（アンネの姉）に抜擢され、映画デビューを果たした。同年、『地底探検』でジェームズ・メイスンと、『大都会の女たち』でホープ・ラングとジョーン・クロフォードと共演した。

ベーカーが出演した他のフォックス映画には、暗殺スリラー『暗殺5時12分』1963年、ヘミングウェイ『青年』1962年、『スパルタ総攻撃』1962年などがある。1960年代の彼女のテレビ出演では、「フォロー・ザ・サン」「Bus Stop」「南海の冒険」「The Lloyd Bridges Show」「看護婦物語」「インベーダー（第1話）」「ルート66（2話）」などに出演している。

グレース・ミラー・ホワイトの小説『Tess of the Storm Country』の4度目の映画化と『スパルタ総攻撃』（1962年）に出演した後、フォックスとの契約を解除したベイカーは、『愛の勝利』（1963年）に出演、同年の『逆転』（MGM）ではポール・ニューマンとエルケ・ソマーと共に共演している。1963年から1966年にかけては、医療ドラマ『ドクター・キルデア』にレギュラー出演していた。

1964年には、ウィリアム・キャッスル監督の斧を持った殺人鬼を描いたスリラー『血だらけの惨劇』と、売れなかったテレビ用パイロット版『Royal Bay』でジョーン・クロフォードと共演し、デラとして劇場公開されることになった。アルフレッド・ヒッチコック監督の『マーニー』（1964年）では、マーク・ラトランド（ショーン・コネリー）の義理の妹リル・メインウォリング役で出演した。エドワード・ドミトリク監督のスリラー『蜃気楼』（1965）でグレゴリー・ペック、ウォルター・マッソーと共演し、『ジャワの東』（1969）ではマクシミリアン・シェルと共演した。テレビ映画の西部劇『The Dangerous Days of Kiowa Jones』（1966年）では、瀕死の連邦保安官から2人の殺人犯（1人はサル・ミネオが演じる）を遠くの監獄に運ぶ任務を負った流れ者（ロバート・ホートン）と恋に落ちる女性の役で出演している。

1967年8月、ベイカーは『The Fugitive』の2部作のフィナーレでデヴィッド・ジャンセンの恋敵を演じ、それまでのエピソード・テレビ史上で最も視聴率の高い番組となった。1968 年にはディーン・ジョーンズとディズニー映画『赤いリボンに乾杯!』で共演した。

『蜃気楼』以降の数十年間は、テレビに頻繁に出演し、ドラマ映画『Never Never Land』（1980）やローラを演じたミニシリーズ『A Woman of Substance』（1984）などの映画制作を開始した。本作品で上院議員ルース・マーティンを演じ、映画の大画面に再び登場。また、映画『ジョイ・ラック・クラブ』、『ケーブル・ガイ』、『ザ・インターネット』、『みんなのうた』にも出演している。2005年、2008年、2012年の2回、「Dr.HOUSE」の4つのエピソードに、ハウスの母親であるブライス・ハウス役でゲスト出演している。

フランキー・R・フェイソン：バーニー役

フランキー・R・フェイソンは、カーメナ（旧姓ガント）とエドガー・フェイソンの息子としてバージニア州ニューポートニュースに生まれた。 イリノイ州ブルーミントンのイリノイ・ウェスリアン大学で演劇を学び、シータ・カイ友愛会に入会した。その後、ニューヨーク大学ティッシュ芸術学部で芸術学修士号を取得し、1974年に卒業した。

1974年、ニューヨーク・シェイクスピア・フェスティバルの『リア王』でジェームズ・アール・ジョーンズと共演し、俳優としてのキャリアをスタートさせた。その後、ブロードウェイで初演された『Fences』でジョーンズと共演し、トニー賞の演劇部門最優秀主演男優賞にノミネート。フェイソンの次の出演作は、1979年の短命シリーズ『Hot Hero Sandwich』である。その後、1980年に『パーマネント・バケーション』に “ロビーの男”として出演し、映画界に登場することになった。しばらく小さな役が続き、1986年に『刑事グラハム/凍りついた欲望』でフィスク中尉を演じた。

更に同年、コメディ『マネー・ピット』では手に負えない建設作業員を演じ、スティーブン・キングの映画『地獄のデビル・トラック』にも出演している。1988年には、『星の王子 ニューヨークへ行く』でエディ・マーフィ、ジェームズ・アール・ジョーンズと共に家主の役で出演し、1989年にはスパイク・リー監督の『ドゥ・ザ・ライト・シング』で端役を射止めた。

彼はトマス・ハリスの『ハンニバル』シリーズの映画化に最も多く出演した俳優として知られている。『刑事グラハム/凍りついた欲望』とともに、本作品と続編の『ハンニバル』、『レッド・ドラゴン』にもレクターの看守バーニー役で出演している。

ドラマでも活躍しており『THE WIRE/ザ・ワイヤー』には、ボルチモア市警本部長アーヴィン・バレル役で47エピソード、『ワン・ライフ・トゥ・リヴ』には、リチャード・エヴァンス役で25エピソード、『バンシー』では、賞金稼ぎから酒場の主人になったシュガー・ベイツ役で38エピソード出演している。

ロジャー・コーマン：ヘイデン・バークFBI長官役

ロジャー・ウィリアム・コーマン（Roger William Corman、1926年4月5日生まれ）は、アメリカの映画監督、プロデューサー、俳優。 「ポップシネマの教皇」と呼ばれ、インディペンデント映画の世界における先駆者として知られている。コーマンの映画の多くは、エドガー・アラン・ポーの物語を映画化した低予算のカルト映画の一連の作品など、すでに批評家の評価が確立している作品を基にしています。

1964年、フランスのヌーヴェルヴァーグとカイエ・デュ・シネマのメンバーによって賞賛されたコーマンは、シネマテーク・フランセーズで最年少の映画監督として回顧展を開催し、英国映画協会と近代美術館でも展示されました。ニューワールド・ピクチャーズの共同設立者、ニュー・コンコルドの創設者であり、映画芸術科学アカデミーの長年の会員です。 2009年には、「映画と映画製作者への豊かな関わりに対して」アカデミー名誉賞を受賞しました。

コーマンはフランシス・フォード・コッポラ、ロン・ハワード、マーティン・スコセッシ、ジョナサン・デミ、ピーター・ボグダノビッチ、ジョー・ダンテ、ジョン・セイルス、ジェームズ・キャメロンらなど多くの若手映画監督と共に、60年代から70年代のニューハリウッド映画製作運動に強い影響力を持ちました。また、ピーター・フォンダ、ジャック・ニコルソン、デニス・ホッパー、ブルース・ダーン、シルヴェスター・スタローン、ダイアン・ラッド、ウィリアム シャトナーといった俳優のキャリアアップに貢献することもあった。コーマンは『ゴッドファーザーPARTⅡ』『アポロ13』『クライシス・オブ・アメリカ』『フィラデルフィア』など、自分から参加した監督の映画で時々カメオ出演しています。本作品でもヘイデン・バークFBI長官役で出演。

ジョージ・A・ロメロ（ノンクレジット）：メンフィスのFBI捜査官役

ジョージ・A・ロメロはニューヨークのブロンクス区で1940年2月4日に、アン・ロメロ（ドヴォルスキー）と商業美術家のジョージ・ロメロの息子として生まれ、ピッツバーグのカーネギーメロン大学を卒業。 アメリカ系カナダ人の映画監督、作家、編集者である。母親はリトアニア人で、父親は子供の頃にスペインからキューバに移住した。父親はア・コルーニャ生まれで、家族はガリシア州の町ネダから来たと伝えられているが、ロメロが父親はカスティーリア系だと述べたこともあった。

ブロンクスで育った彼は、頻繁に地下鉄に乗ってマンハッタンに行き、映画のフィルムリールを借りて家で見ていた。 オペラを題材にした映画『ホフマン物語』を繰り返し借りていたのは、後に監督となるマーティン・スコセッシと2人だけであった。

ロメロ監督の1968年のゾンビの終末を想像した映画『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』シリーズは、現代文化におけるゾンビのイメージに大きく貢献したと考えられている。このシリーズの他の作品には『ドーン・オブ・ザ・デッド』（1978年）、『デイ・オブ・ザ・デッド』（1985年）がある。このシリーズの他に、『ザ・クレイジーズ/細菌兵器の恐怖』（1973年）、『マーティン/呪われた吸血少年』（1978年）、『ナイトライダーズ』（1981年）、『クリープショー』（1982年）、『モンキー・シャイン』（1988年）、『ダークハーフ』（1993年）、『URAMI～怨み～』（2000年）などの作品も手がけている。また、1983年から1988年までテレビシリーズ『フロム・ザ・ダークサイド』を制作し、製作総指揮を務めた。

ロメロはしばしばホラー映画ジャンルの影響力のあるパイオニアとして語られ、「ゾンビ映画の父」や「象徴」とも呼ばれている。

本作品では、ノンクレジットでメンフィスのFBI捜査官役でカメオ出演している。

スチュアート・ルーディン：ミッグス役

スチュアート・ルーディンは1941年12月16日、米国ワシントン州バンクーバーに生まれた。俳優であり、本作品と『レオン』（1994）、『ステイク・ランド 戦いの旅路』（2010）などで知られる。

マリア・スコロボガトフ：幼い頃のクラリス役

マリア・スコロボガトフは、アメリカ、ニューヨーク州ニューヨーク市出身。主な作品に、本作品と『Nominated』（2010）、『ブラックアウト』（2009）などがある。

羊たちの沈黙の製作スタッフ

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